Iannuzziello Mario - End Of May

A 9 anni dalluscita del precedente lavoro dal titolo Post it, realizzato con la collaborazione del sassofonista Max Ionata, questo nuovo album segna un punto di svolta, la fine di qualcosa e, al contempo, linizio di qualcosa di nuovo. La coesistenza di un inizio e di una fine ispira il titolo End of May, quasi a rimarcare un cambio di rotta dellartista nel proprio percorso individuale. Per quanto concerne lorganico, ad un sestetto jazz con la presenza di batteria, contrabbasso, pianoforte, chitarra, alto sax e tromba si unisce il quartetto darchi. Lintento ultimo e stato di pensare, scrivere e suonare musica ove far convergere il mondo classico del primo Novecento ed il jazz contemporaneo. Loperazione alla base del progetto e la decompartimentazione, lesigenza di non relegare approcci, tecniche di orchestrazione e improvvisazione ad un unico scenario, ma di ampliare il campo visivo della musica e sfruttare appieno le possibilita racchiuse in essa. Nello scorrere i brani, o una stessa traccia, convivono numerose forme di impasto timbrico e sonoro, dal solo al trio, dal duo al quintetto, sino ad una piccola orchestra composta da dieci elementi. Iannuzziello ha inciso le tracce con Esmeralda Sella (pianoforte), Luca Di Battista (batteria), Edoardo Liberati (chitarra), Antonio Saldi (sax alto) e Jacopo Fagioli (tromba); il quartetto darchi e composto da Ida Di Vita (violino primo), Jamiang Santi (violino secondo), Riccardo Savinelli (viola) e Gianluca Pirisi (violoncello). La necessita di un mutamento evolutivo sotto il profilo artistico non ha escluso tuttavia di proporre musica scritta da altri, come per Single soul del trombettista Philip Dizack e Humanity del pianista Dado Moroni, o del frammento tratto dallAdagio molto del quartetto Op.43 di Robert Schumann che evolve a sua volta nella traccia conclusiva Urban Sketches. La musica originale in End of May ha in se un senso di unitarieta ed una visione coerente dello spazio sonoro, in cui convivono creativita e scrittura senza tralasciare lelemento di spontaneita e istintivita che storicamente contraddistinguono il jazz in tutte le sue forme. Nulla e identico a se stesso in un accelerato processo di evoluzione e mutazione, il che e facilmente comprensibile dal senso di sviluppo che i musicisti apportano ai momenti di solismo, e talvolta, lunico modo per ritrovare la strada sembra essere perdersi in momenti affidati allimprovvisazione totale come in San Menaio o in The door behind the door, brano ispirato agli scritti del giornalista Tiziano Terzani.